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- 撰写/橘长Musk

- 图片/网络

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问答问题前先来探讨一下，什么样的作品集叫优秀？

我觉得这里所指的“优秀”可以分成： 对于他人来说的满意和优秀（申请院校／就业）和 从个人角度来讲的做到优秀。

如果是从个人创作角度来说，优秀的作品集表达出来的一定是作品本身的原创性，有充分的research过程，最终呈现相对完美的作品，同时能够将自己的长项展示出来。

而用于院校或就业的作品集来说，用途不同，所呈现的侧重点也不同。

比如说就业的作品集，一般公司会比较care的，一方面是你的基本审美和工作技能，另一方面是你是否匹配或符合公司的调性。

举一个我之前朋友的例子，她去应聘某时尚品牌的intern，除了展示了自己的作品之外，同时还很用心地整理了一份关于该时尚品牌近几年风格调性的调研，同时还在此基础上做了很多创意的思考和延展，将它放入到自己的作品集中。当然，最终结果是她顺利地应聘上了。那么我认为，这样的作品集是优秀的。

而院校学生的申请作品集，

一般来说，院校官网都会有讲对作品集申请的具体要求，不过因为每个院校care的点不太一样，所以要求也会有一些不太一样，这点我在后面也会详细提到，

所以说只要你的作品集是符合院校风格调性和要求的，它就算是优秀的。

好了，然后再来说说，“如何准备一个优秀的服装作品集？”

最基本的，首先应该先要知道什么是服装作品集，和作品集的大概构成。

服装作品集是设计师通过探索、调研所获得的灵感与想法，通过服装设计这一表达形式的集合。这一整个过程体现了设计师对艺术设计的创新和思考，也是展示绘图技法、创意设计能力、色彩搭配、材料分析改造能力、制版技术、软件运用、 等艺术相关知识的集合。所以也要求在做之前，具备基本的绘图能力，掌握一定的服装裁剪工艺。

通常来讲，服装作品集是由3个以上的项目构成的，然后每个项目会大致包含这四大类：

1. 灵感来源／调研

2. 前期：设计过程 草图／面料实验与改造

3. 后期：发展完善 延展

4. 成果展示

＊其实对设计师来说，并没有固定的“作品集公式”或者所谓的模版，每个人的设计过程习惯也更有不同的侧重点，但最主要的应该是如何更清晰的表达出你的理念，呈现出你的设计过程和结果。

所以在这个基础上作品集也可以细分成（但不一定要包含）

1. 灵感来源／调研／实验

mood board／color board／fabric board

一般情况，设计师会先确定一个主题后会大量搜集相关图片作为灵感源（也有设计师先大量浏览图片风格再定主题），从这些图片的整体色调中设计师会提取出想要用的颜色，其中的一些细节也会成为服装廓形，面料或者辅料的灵感来源。

像这样，

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mood board

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mood board

​前期research主要以图片整合的形式为主，可以对图片进行加工，抠图等等，进行更创意的集合方式，也可以进行纯粹的图片陈列，有些设计师也会附上文字说明解释其概念（最好不要太多）。

fabric board/color board

​总的来说，这一部分就是呈现出你的调研过程，这三个可以合成一个或者两个board，也可以是独立的一页 。

2. 设计草图／面料实验与改造

这一部分主要是展示你的sketch或者collage，从灵感源出发，得出的你想要的廓形和服装的细节。​

sketchbook development

​每个设计师进行这一步时的做法也很不一样， 很多设计师会画出人体构造，有些选择更省事的方法找适合的模特图片，抠出模特身体做背景。这样可以更直观的感受到sketch穿在身上的效果。​

面料改造

​对于面料实验与改造，你可以选用你想用的，现成的面料小样放在作品集里，很多设计师会用不同的材料去改造，探索不同的服装肌理（texture），印花，用创新的手法达到他们想要的效果。

3. 发展完善

mannequin／draping experiment

这一步是继续发展， 在人台上进行一些立体剪裁，做最后的调整。

人台实验 立裁

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4. 成果展示

作品集的最后当然少不了最终效果图（final line up）和成衣拍摄。Final line up通常是一定数目的look集合，可以展示版型图（可以衣服正反）和最终稿图。

final line up

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版型图

​成衣的照片的展示要注意不仅是衣服的整体，也要拍摄一些细节特点，

designed by：IMOGEN BOWMAN

​同时在拍摄过程中比较容易让人忽视的，也要注意整个风格和背景，道具是不是和主题是一致的。

designed by：IMOGEN BOWMAN

最后，要做到对他人来说的满意和优秀，是指根据作品集的用途，所展示人群不同，在一定程度上要去分析，迎合别人的要求和喜好。

对于申请艺术学校的学生来说，分析所申请的院校风格，更有侧重点的进行创作，整合会达到事半功倍的效果，因为作品集的创作过程不是追求量，而是质。分清方向， 美国／英国／欧洲／日本的侧重点，偏好都各不一样。

例如，fit更偏工艺和实用性，而parsons偏商业与时尚的结合，csm更强调创新大胆。

所以列好你的梦校名单，浏览学校官网的作品展示，分析往届已录取学生的作品集案例也是很有用的一个小窍门。

fit官网作品展示：

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​对他人来说的满意和优秀还要满足他人的要求。很多院校对作品集都有非常详细的规定或者额外的要求，所以必须要在达到他们的标准的要求之上，进行创作。

例如，fit的每个项目要求就列的很详细，

​然后还有Project Two: Fashion Design Artwork (4-8 images)

……

Project three: Sewing Project (4-9 Photographs)

……

每个细节都有详细的要求 ,如果不按照他要求的顺序来，淘汰率是很高的。

而Parsons虽然没有要求做成衣，但有额外的parsons challenge要做。

BFA and BA/BFA applicants

​还有UAL，非常重视学生能够在它的作品集中更多地去展示你sketchbook中research的部分，

另外，从个人角度来讲的做到此外＊排版真的很关键，一个好的排版甚至可以做到事半功倍的效果，毕竟视觉效果真的很重要。

祝愿朋友们越来越优秀～好好设计 你我有责