18世纪/19世纪/服装/女装/法国/欧洲
剧院、诗歌、音乐、精美艺术。伊丽莎白时代(1558-1603),在都铎时期女王伊丽莎白一世的统治下,看到了艺术的文化爆炸 - 最着名的人物是威廉·莎士比亚,他在此期间处于巅峰状态,之后发表了一部杰作。另一个(星期五标志着剧作家的生日)。许多历史学家认为,这个时代被认为是黄金时代,这种文艺复兴只能在经济繁荣时期发生,宗教和政治斗争中的和平以及整体满足。正是出于这些原因,维多利亚时代 - 以及之后的所有几个世纪 - 将它浪漫化了。
毫不奇怪,设计师(和服装设计师;参见:权力的游戏)已经转向伊丽莎白时代及其灵感的时尚。但是,使这些服装比任何其他时期的款式更有趣的原因在于,它们比仅仅用于遮盖身体的衣物更有目的 - 它们代表着穿着者的财富,地位和声誉。
“奢侈品法规”于1574年6月签署成为法律,由伊丽莎白一世执行,以实现两件事:加强独特的社会结构,并通过抑制铺张浪费来监督服装费用。该公告要求允许个人拥有和穿戴哪种颜色和类型的服装。
对于较低级别的人来说,它意味着用基本纺织品制作的最简单的款式,如棉,羊毛和皮革。而且因为染料花钱 - 颜色越丰富或越亮,它就越贵。工人阶级被降级为黄色,橙色,绿色,淡蓝色,粉红色和铁锈的柔和色调。
相比之下,上层人士穿着最好的服装,衣服由天鹅绒,异国情调的丝绸,绸缎和蕾丝制成。但即使在杰出人士中,也有超特定的规则来识别每个人的排名或程度。长袍是皇室成员的专属。伯爵是唯一可以穿金色或紫色丝绸的人。那些排名是骑士或更高级别的人可以拥有丝袜和天鹅绒服装(只有骑士的长子才能穿天鹅绒双层,而不是他的弟弟)。
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