本期推送为大家预告第十一届中央音乐学院·北京国际室内乐音乐节开幕式音乐会下半场的节目单及演出阵容。

乐兮五藏

——纪念改革开放四十周年

Opening Concert

A Joyous Musical Ode to Our Motherland

Commemorate the 40th Anniversary of

China\'s Reform and Opening-up

19：30

地点：中央音乐学院·王府音乐厅

梁祝

改编：邱天虎

第一钢琴：朱昊冰 第二钢琴：王鲁

蔓萝

叶小纲

小提琴：杨戈芳 长笛：邓甍

大提琴：赵云鹏 钢琴：由熹

哈萨克族民歌：可爱的一朵玫瑰花

编曲：老志诚

青海民歌：在那遥远的地方

编曲：王洛宾

男高音：王传越 钢琴：姜瑛

主题与变奏

根据万里《长街宴》（为手风琴四重奏而作）

改编：许笑男

手风琴：许笑男 韩译锐 王怡榛 吴禹豪

色俱腾

陈欣若

竹笛：冯天石 管子：张硕 笙：陈人杰

琵琶：赵洁 中阮：邸琳 古筝：张佳康

打击乐：魏然 李凯文 邹韵琪 指挥：赖嘉静

演员阵容

下半场由朱昊冰和王鲁共同演绎何占豪先生与陈钢先生的经典名作《梁祝》开场。双钢琴是每年都在室内乐音乐节的舞台上上演的组合形式，与往年不同的是，《梁祝》这部作品虽是家喻户晓，但以双钢琴演出的形式却是第一次。

朱昊冰，留美钢琴博士。上海师范大学音乐学院钢琴系教师，美国密歇根州立大学音乐学院客座教授，上海音乐学院高原高峰“Leschetizky 钢琴团队”外聘专家，上海音乐家协会钢琴考级考官。12岁在上海音乐厅首次登台演出，曾获Bradshaw & Buono国际钢琴比赛第二名、Bösendorfer国际钢琴比赛杰出才能奖等奖项。作为多项荣誉比赛的获奖者，朱昊冰于2012年4月在美国纽约卡内基音乐厅成功举办音乐会。被钢琴泰斗罗素·谢尔曼(Russell Sherman)称为是“一位极具天赋的钢琴演奏家”。 朱昊冰的独奏和室内乐演出足迹遍布中国上海之春国际音乐节、上海星期广播音乐会、上交之星、美国波士顿Rising Star、意大利Encore等系列音乐会。她曾被国际著名钢琴家傅聪先生挑选，与上海青年交响乐团合作演奏莫扎特G大调K453钢琴协奏曲。此外，她还曾与江苏交响乐团合作演出, 并应邀赴北京国家大剧院演出。朱昊冰博士多次举办“高雅艺术进校园”专题讲座，并在上海音乐学院“中国钢琴音乐经典百年回顾”学术研讨会、上海国际音乐高峰论坛发表主题发言。其学术论文在多个核心期刊发表，包括《音乐艺术》、《艺术百家》、《钢琴艺术》等。主持上海市学校艺术科研项目基金，并被授予美国密歇根州立大学多元文化杰出贡献奖、美国密歇根大兰辛地区独立艺术家基金。其个人专辑《彩云追月—朱昊冰演奏王建中钢琴作品集》于2016年5月由上海音乐出版社出版发行。因指导学生在多项比赛中获奖，朱昊冰博士获德国欧米勒国际钢琴公开赛杰出导师奖、新加坡国际青少年比赛中国赛区预选赛最佳指导教师奖、香港国际钢琴邀请赛优秀指导教师奖、日本滨松国际青少年钢琴家比赛中国赛区选拔赛优秀指导教师奖。朱昊冰博士还受邀担任卡瓦伊钢琴比赛、香港国际钢琴邀请赛、“李斯特纪念奖” 香港国际钢琴公开赛、“幸福中国”第八届全国青少年钢琴大赛等多项赛事评委。

朱昊冰7岁习琴，师从叶瑯环老师。曾就读于上海音乐学院附中，师从罗霄和陈庆峰教授。 于2004年以专业第一名的成绩被保送直升上海音乐学院，师从著名作曲家、钢琴家、教育家王建中教授。此后，她获Mary T. DiFazio 奖学金赴美国新英格兰音乐学院，师从著名钢琴家、教育家Wha Kyung Byun, 并以优秀毕业生身份获得钢琴表演音乐硕士学位。之后，朱昊冰作为美国密歇根州立大学最高荣誉Catherine Herrick Cobb奖学金获得者，师从该校音乐学院钢琴系主任Deborah Moriarty教授，荣获钢琴演奏音乐艺术博士学位。

王鲁，是极少数拥有集钢琴演奏、音乐教育、音乐机构管理、音乐普及推广和评论等全面才能的钢琴演奏家。被中国最权威的人民日报盛誉为“中国21 世纪10大古典音乐希望之星”，纽约时报称赞他：“表演之成熟、优雅，完全超越了他的年龄，颇有大师风范”。中国钢琴学会2016年“华夏精英”全球9 大华人青年钢琴家之一。

王鲁已经跟中国主要的管弦乐团合作过，包括中国国家交响乐团、香港管弦乐团、中央芭蕾舞团交响乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、上海歌剧院交响乐团、厦门爱乐乐团，四川音乐学院交响乐团，深圳交响乐团，杭州爱乐乐团，昆明交响乐团和广州交响乐团。王鲁合作过的指挥有余隆，陈燮阳，张国勇，林大叶，杨洋，傅人长，黄屹等国内一线指挥。王鲁的演出足迹遍及国内最著名的演出场所。自16岁和纽约交响乐团在美国纽约林肯艺术中心演奏肖邦钢琴协奏曲后，王鲁的演出涉足美国、加拿大、俄罗斯、德国、波兰、瑞士、英国、芬兰以及欧亚的众多国家的著名音乐厅，王鲁也受邀在世界各地的著名音乐节表演如中国中央音乐学院钢琴节，日本滨松国际钢琴音乐节，美国圣塔巴巴拉国际音乐节等。王鲁的演出实况经常在加拿大的主流媒体播出。

王鲁4岁学琴，6岁就举办了个人首场独奏音乐会，8岁获全国少儿钢琴比赛第一名，并和上海音乐学院管弦乐团合作演奏莫扎特的《F大调钢琴协奏曲》。同年在新加坡发行首张个人大碟，录制肖邦，格里格和德彪西的作品。王鲁是加拿大多伦多地区中国文化中心的大使，共同创办多伦多国际钢琴比赛并担任第一届比赛的艺术总监。自2018起担任新宇雅正音乐文化传播的艺术总监，公司旗下共7家钢琴培训中心钢琴学生上千名，其中很多都是依靠奖学金的清寒学子。2018年6月起担任江苏省儿童基金会“音乐种子”项目爱心大使。

王鲁毕业于美国纽约茱莉亚音乐学院， 是第一位获得美国约翰•霍普金斯大学皮博迪学院艺术家博士学位的华人钢琴家。

钢琴四重奏《蔓萝》，是我国著名作曲家叶小纲作品，由杨戈芳、邓甍、由熹演奏。作品描写了中国南方植物蔓萝，表达了作曲家心中对热带雨林中神秘氛围的偏爱与憧憬。

杨戈芳，美籍华人小提琴家，室内乐大师。

1992年，杨戈芳先同时被任命为世界著名的亚历山大弦乐四重奏团（伦敦世界四重奏比赛金奖得主）第一小提琴手，旧金山州立大学教授，莫里森室内乐中心指导。在多年的演奏生涯中，他凭着精湛的技艺和不懈的努力，成为华裔演奏家中少有的几位世界级室内乐大师之一。他曾经在世界各地演出贝多芬，莫扎特， 勃拉姆斯，肖斯塔科维奇，巴尔托克， 扬纳切克等伟大作曲家的全套四重奏和其它室内乐作品。一些世界上最著名的城市中的音乐厅都留下了他的足迹和琴声，其中有伦敦，巴黎，阿姆斯特丹，慕尼黑，法兰克福，海德堡，布拉格，马德里，罗马，都柏林，多伦多，蒙特利尔，温哥华，纽约，芝加哥，费城， 匹兹堡，迈阿密，奥兰多，华府特区， 西雅图，洛杉矶，旧金山，中国上海音乐厅，北京国家大剧院，北京音乐厅等。他还曾出现在欧美电视，广播节目中。 有关于他的演奏和录音的文章也曾刊登在斯特拉底期刊，弦乐期刊，德意志DG音响，英国古典乐，美国室内乐，纽约时报周刊，中国的CCTV音乐频道等杂志和媒体上。1998年, 在亚历山大重奏团为德国BMG/Arte Nova 公司录制并发行的具有里程碑意义的《贝多芬四重奏全集》录音中（九张碟套装），他担任了领衔演奏和责任制作的双重身份。录音得到了世界媒介的广泛好评，并被波士顿环球报评为当年最佳专辑录音。他还为美国Foghorn, CRI, Inova 和PTGM 等录音公司录制和出版了作品。

美国宾西法尼亚州的阿莱根尼大学和纽约州的圣劳伦斯大学分别在1995年和1998年授予杨戈芳先生荣誉博士学位，以嘉奖他在演奏和音乐教育上的卓越成就。2010年，杨戈芳应邀就任于中国人民大学艺术学院，主教本科及研究生小提琴演奏和室内乐演奏艺术。 2012- 2014年间出任人民大学音乐系主任，2011年就任中国音协室内乐协会理事。 2017年，杨戈芳先生开始就任于中央音乐学院。杨先生使用的乐器是一把制造年份为1707年的意大利琴：约瑟夫 瓜内利（安德烈之子）。

邓甍，9岁开始学习长笛，1992年就读中央音乐学院附中及大学，师从王永新教授。1999年赴德国留学，2002 年获得德国科隆音乐学院学士学位， 师从英国皇家爱乐乐团首席长笛演奏家Robert Winn教授，2007年获得德国法兰克福音乐学院硕士学位，师从Thaddeus Watson教授，2009年获得德国曼海姆国立音乐学院博士学位，师从法国著名长笛演奏家，教育家 Jean Michel Tanguy教授（巴黎郎帕国际长笛比赛评委，日内瓦国际比赛第一名）。2001年考入科隆青年交响乐团，随团参加意大利托斯卡纳音乐节。2002考入德国青年交响乐团，参加中南部德国巡演。 2003年经过激烈竞争进入法兰克福广播交响乐团。并以长笛独奏家身份被邀请，多次参加莱茵美茵音乐节，纽伦堡艺术节等活动。2004年开始作为首席长笛连续受邀参加了法兰克福室内歌剧院每年两期的音乐节，演出曲目包括《女人心》，《赛维尔的理发师》，《蓝胡子骑士》，《弄臣》，《温莎的女人》等等几十部歌剧。2007年在所有管乐约40名竞争者中作为唯一一名被录取者，考入德国曼海姆国立音乐学院博士学位，获得极高评价。同年参加奥地利维也纳举办的 迪希特国际大赛，荣获第一名。随后应邀参加海德堡室内交响乐团，在指挥 Dr. Klaus Preis的率领下在法国，瑞士成功进行了巡演，瑞士南部Berlizona地方媒体曾经这样评价：一个年轻亚洲长笛演奏家的加入，使这支乐团拥有了前所未有的活力……

2007年12月28日在曼海姆举办的莫扎特国际音乐节上作为唯一一位德国音乐家与曼海姆交响乐团（KKO）合作的莫扎特D大调长笛协奏曲，将音乐节推向了高潮。同年，考入海德堡国立歌剧院。2009年10月应曼海姆国立音乐学院邀请，成为学校最年轻的亚裔教师。2010年初获邀作为威斯巴登歌剧院客席长笛，定期参加剧院演出。2012年9月在经过音乐会考试，公开授课等等，获得广泛认可，正式任职北京中央音乐学院管弦系长笛专业副教授。

赵云鹏，青年大提琴演奏家，中国爱乐乐团大提琴首席，中国十大青年大提琴家，毕业于中央音乐学院。曾获 美国南加州大学全额奖学金进行深造并获研究生学位。师从于娜木拉，埃莉诺尔·勋斐尔德、内森尼尔·罗森和蒋力行，是近年来活跃在中国古典乐坛才华横溢的青年演奏家。2004年获第五届中国大提琴比赛银奖。2005年获皮亚蒂戈尔斯基基金会邀请参加国际大提琴家高层研讨会，其间举办多场独奏重奏音乐会，得到主办方 和皮亚蒂戈尔斯基嫡亲的高度赞扬， 并授予皮亚蒂格尔斯基杰出艺术家奖。曾任USC Thornton交响乐团大提琴声部首席以及室内乐团首席。

世界著名大提琴演奏家及教育家斐利浦·穆勒尔、卓尔·克罗斯尼克、娜塔莉 ·古特曼都曾给予赵云鹏非常宝贵的艺术指导。

回国后，赵云鹏全身心融入中国交响乐事业，积极参与不同形式的音乐会和音乐普及活动。曾与小提琴家徐惟聆、林昭亮、大提琴家米沙·梅斯基等杰出音乐家合作演出门德尔松弦乐八重奏；先后在中国爱乐乐团巡演中担任古尔达爵士大提琴协奏曲的独奏；并在2012年音乐季闭幕式上演奏了埃尔加大提琴协奏曲；2013年受文化部派遣，赴比利时与维也纳爱乐四重奏组合作演奏室内乐。在2015年新年音乐会上担任《大提琴与笙协奏曲》独奏，获得一致好评。2015年应邀赴西澳大利亚交响乐团客席大提琴首席，获得当地乐团及观众的褒奖。2017年与袁芳、李沛合作在著名指挥家吕绍嘉指挥下演出了贝多芬钢琴三重协奏曲，获得热烈反响。2018年作为独奏家参加了中国文联新春音乐会的录制与演出。世界著名指挥家克里斯多夫·艾森巴赫对赵云鹏的演奏给予了高度赞扬，称其为“具有灵魂的音乐家”。世界著名大提琴演奏家及教育家伯纳德尔·格林豪斯也曾评价赵云鹏是“才华横溢的音乐家”。

由熹，钢琴家、博士、中央音乐学院钢琴系主科教授、施坦威艺术家、北京中央音乐学院国际室内乐音乐节创办人、艺术总监。

毕业于中央音乐学院、苏黎世音乐与戏剧学院、美国纽约曼哈顿音乐学院。曾师从叶俊松、陈比纲、李其芳、Homero Francesch, Solomon Mikowsky, Nina Svetlanova, Robert McDonald等国际知名钢琴家、教育家并有幸成为世界著名传奇钢琴大师Alexis Weissenberg唯一的中国弟子。作为少数的学贯东西欧、传承于纯正德欧学派与俄国学派的钢琴家，由熹演奏足迹遍布美国、瑞士、德国、意大利、法国、西班牙、卢森堡、阿联酋、韩国、泰国。曾在纽约卡内基音乐厅、纽约Merkin音乐厅、芝加哥艺术中心、苏黎世音乐厅、意大利都灵音乐厅、中国国家大剧院、北京音乐厅、上海东方艺术中心、上海交响乐团音乐厅主厅、香港大会堂等重要剧场演出。她每年数次应邀在国内外知名高校及国际音乐节演出并举办讲座。由熹多年倾力于世界现代音乐的演奏并全力推广中国作曲家的新作。录制出版《由熹和她的朋友们—音、诗、画室内乐专辑》、《中央音乐学院室内乐音乐节演出精祽》、个人专辑《“熹之语”—Les Affinites》。编订钢琴实用教材《南美钢琴作品精选集》。

自2006年回母校任教以来，她的学生数次在国内外知名钢琴大赛中获奖。她本人数十次获得“小金钟”、“星海杯”、“深圳钢琴公开赛” “金葵花杯” 等全国各重大比赛颁发的“优秀教师奖”及"园丁奖”证书。由熹历年来多次担任“ 珠江·恺撒堡国际青少年钢琴大赛”、“施坦威国际青少年钢琴大赛”、“斯坦伯格全国青少年钢琴大赛”、 “幸福中国青少年钢琴邀请赛全国总决赛”、“ 卡丹萨杯全国青少年中国钢琴作品演奏比赛”等重大钢琴比赛评委。2018年应邀担任高天杯·第十一届肖邦青少年国际钢琴比赛副主席。

由熹多次接受中央电视台新闻频道、中央电视台音乐频道、波兰电台、纽约华语电台、航向法国360、瑞士苏黎世《镜报》、《苏黎世报》、美国《纽约音乐会评论》、《纽约星岛日报》、中国《人民音乐》、《音乐周报》、《北京青年报》、《钢琴杂志》、《音乐时空》、《乐器杂志》等媒体和杂志的个人专题采访。

她是中国教育部“新世纪人才”、中国文化部“霍英东优秀教师奖”、北京市宣传系统“四个一批”等多个奖项获得者。被中央电视台音乐频道评为中国十大青年钢琴演奏家。2008年创建北京中央音乐学院国际室内乐音乐节并担任艺术总监至今。

王传越近年来先后在多个剧院演绎诸多著名的中外歌剧。这一次在北京国际室内乐音乐节的舞台上将与姜瑛合作，为我们带来两首脍炙人口的中国民歌《可爱的一朵玫瑰花》、《在那遥远的地方》，用他洋洋盈耳、充满激情的歌声表达出中国民间音乐的美妙。

王传越，男高音歌唱家，中央音乐学院教师，旧金山歌剧院签约歌唱家，国际顶级艺术家培训计划梅罗拉成员和艾德勒成员。

2015获得被誉为音乐界”奥林匹克“的柴科夫斯基国际音乐比赛歌剧银奖，成为开赛50多年以来中国男高音的最好成绩，连续获得文化部中国歌剧节优秀表演奖、中国音乐金钟奖声乐比赛金奖、北京国际音乐比赛歌剧比赛第一名、第十五届青年歌手电视大奖赛美声组金奖、韩国首尔国际声乐大赛第一名、第十届全国声乐比赛文华奖第一名、意大利马尔蒂尼国际声乐比赛第一名、中国国际声乐比赛第一名，中国最具实力的男高音。

近年来，他先后在中国国家大剧院、上海音乐厅、维也纳勋伯格中心、纽约林肯中心、马林斯基音乐厅，旧金山歌剧院，马林斯基剧院等著名艺术殿堂， 主演过《法尔斯塔夫》、《梅菲斯托费雷》、《女人心》、《漂泊的荷兰人》、《奥泰罗》、《茶花女》、《Rita》、《唐帕斯夸莱》、《赵氏孤儿》、《永不消逝的电波》、《导弹司令》、《雪原》等众多中外歌剧，受到业界专家及广大观众一致好评。此外，他还多次应邀参加人民大会堂新春音乐会、人民大会堂建国65周年国庆晚会、中央电视台元旦跨年晚会、中国文联百花迎春晚会、“香江明月夜”庆中秋晚会、纽约林肯中心艾利斯塔里音乐厅音乐会、旧金山金门公园露天音乐会等国内外大型演出。获得意大利，美国，俄罗斯，等众多音乐节邀请。2009年10月参加建国60周年大庆演出。2017年5月参加“一带一路”国际合作高峰论坛文艺晚会。2017年5月参加金砖会议文艺演出。2017年9月3日参加反法西斯胜利七十周年晚会演出。2017年11月参加美国总统特朗普访华国宴晚会，为中美两国领导人演出。2017年12参加韩国总统访华《中韩文化交流纪念之夜》晚会，为中韩两国领导人演出。

姜瑛，青年钢琴家，中央音乐学院钢琴系文学硕士毕业，现任中央音乐学院声乐歌剧系钢琴伴奏及艺术指导，讲师， 中央音乐学院全国音乐考级委员会钢琴评委，央音全国青少年艺术展演艺委会专家评审，中国音乐家协会会员。

2006年以高考538总分及优异主科、视唱练耳乐理第一名成绩考入中央音乐学院钢琴系，师从由熹教授。本科期间，获两次国家奖学金、一次国家励志奖学金、三次三好学生、两次优秀团员荣誉。2010年以优异主科及53门课程90分以上成绩保送本院钢琴专业文学硕士研究生，师从郭志鸿教授。研究生期间，被钢琴系推荐担任本校继续教育学院钢琴教师、声乐歌剧系钢琴伴奏及艺术指导。2013年6月，硕士学位论文《格拉纳多斯<戈雅之画>之<爱与死：叙事曲>、<尾声：幽灵小夜曲>探究》被评为优秀论文，独奏音乐会获91.3的高分毕业并留校任教。

任教期间，多次受邀担任音乐比赛评委，所教授的学生多次获国际、国内音乐比赛奖项。获美国San Jose国际音乐节优秀指导教师奖，北京市希望杯青少年儿童钢琴比赛优秀指导教师奖，央音全国青少年艺术展演活动器乐类优秀指导教师奖。兼任2014级声乐歌剧系本科班主任期间，获北京市先进班集体，中央音乐学院优秀班主任荣誉。编译的《法语艺术歌曲精选集》为北京市共建项目，将于2019年由中央音乐学院出版社出版。

在国家大剧院、北京音乐厅、中山音乐堂、中央音乐学院音乐厅、清华大学蒙民伟音乐厅、海淀北部文化中心剧场、南京保利大剧院、南京艺术学院音乐厅、南京师范大学陈洪音乐厅等进行了一系列钢琴和羽管键琴的独奏、重奏、伴奏及与乐队、合唱、著名歌唱家的合作演出音乐会及歌剧，受到广泛好评。

由青年教师许笑男领衔优秀学生韩译锐、王怡榛、吴禹豪共同演奏的作品《主题与变奏》的旋律取自一首描绘哈尼族传统习俗的歌曲《长街宴》，改编为手风琴四重奏而作。

许笑男，青年手风琴演奏家，中央音乐学院钢琴系手风琴专业教师；中央音乐学院首届表演博士在读，师从曹晓青教授；荣获2015年第十届“中国音乐金钟奖”手风琴金奖；中央音乐学院首位手风琴领域的拔尖创新人才；中国第一位手风琴“世界杯”（意大利斯波莱托）和世锦赛（意大利皮内托）独奏家组冠军，荣获过所有文化部鼓励参加的国际大赛（第49届德国克林根塔尔、第36届意大利卡斯特费达多、第65届世界杯国际手风琴比赛）独奏家组第一名；曾应邀在俄罗斯、德国、意大利、塞尔维亚、葡萄牙、美国、新加坡等国举办专场音乐会；首演了多部手风琴作品；出版有独奏专辑《日出》《能量》；2010-2015年完成中央音乐学院作曲辅修，师从秦文琛教授、郝维亚教授；创作改编有《时间之轮》（为手风琴与管弦乐队）、《秋叶的故事》（为手风琴、吉他与小提琴）、《第一幻想曲》（为手风琴独奏）《赛马》《鸿雁》《在那遥远的地方》等作品，其创作的部分手风琴独奏、室内乐作品收录在“十二五”国家重点音像出版规划里， 其中《春天的歌声》曾被选为国际手风琴比赛规定曲目。

韩译锐，1996年出生于山东青岛。2009年在青岛“佰迪杯”全国手风琴比赛获八级组金奖，重奏组金奖。2010年师从著名手风琴演奏家，教育家曹晓青教授至今。2011年考入中央音乐学院附中。2014年8月获“第34届哈尔滨之夏国际手风琴比赛”青年B组第一名，同年8月获“佰迪杯”全国手风琴比赛附中组第一名。2015年9月考入中央音乐学院钢琴系手风琴专业。2016年9月师从曹晓青教授和许笑男老师。2017年4月18日赴德国特鲁辛根参加第一届国际手风琴公开赛获古典演奏家组一等奖。2017年9月获上海中俄国际手风琴艺术节邀请赛三等奖。2018年8月3日在蓬莱举行的鹦鹉杯国际艺术节中获演奏家组金奖。

王怡榛，自幼学习手风琴,2010起师从中央音乐学院手风琴专业曹晓青教授， 2015年考入中央音乐学院手风琴专业本科，现师从曹晓青教授和青年手风琴演奏家、中央音乐学院教师许笑男。在校期间，多次受邀参加校内外演出， 其中包括第三届北京.国际手风琴艺术节、第六届北京青年艺术节等。2018年8月获第34届哈尔滨之夏国际手风琴比赛室内乐组第三名。

吴禹豪，2010年师从著名手风琴演奏家、教育家曹晓青教授，2016年同时与青年手风琴演奏家许笑男老师学习。2012年考入中央音乐学院附中。2014 年8月获“第3 4届哈尔滨之夏国际手风琴比赛”青年B组银奖。同年8月获“佰迪杯”全国手风琴比赛附中组第二名。2014年12月7日举办个人独奏音乐会，曾多次在北京、天津等地演出。2015年2月受邀在人民大会堂参加国务院新春团拜会并在央视新闻联播播出。201 5 年9月考入中央音乐学院钢琴系手风琴专业。2017年2 月再次受邀参加国务院新春团拜会。同年11月参加中央音乐学院第三届手风琴艺术节，受到来自各国手风琴演奏家Stefan Hussong、Petri Makkonen、Gorka Hermosa 等一致好评。

开幕式的最后一首曲目是陈欣若作品《色俱腾》，由赖嘉静指挥，冯天石、张硕、陈人杰、魏然、邸琳、赵洁及优秀学生李凯文、张佳康、邹韵琪演奏。

“《色俱腾》这个标题来自唐玄宗所作的一首羯鼓曲名，之所以取这个名字，是我觉得它非常的“唐朝”，并且不会对听众的聆听产生任何引导性。这首作品所表现的，就是我对唐朝音乐的想象，里面有“衣带飘飞舞蹁跹”的飞天伎乐、有“尤善诸国”的龟兹歌舞、有“作站仗连碎之声”的羯鼓、有“奔车轮缓旋风迟”的胡旋舞。既然过去的辉煌已无从找回，那我辈只能凭借资料和想象，重新创造一个与之具有同等价值的艺术品，让凤凰从过去的灰烬中涅槃。这也是我写这个作品所抱的最大心愿。”

——陈欣若

冯天石，中央音乐学院民族室内乐团笛子演奏员。开蒙于外祖父魏致平先生。2004年考入中央音乐学院附中，2010 年升入大学，2014年保送研究生。先后师从于袁非凡副教授、戴亚教授，并受到王次恒先生的悉心指导。曾获第五届“文华奖”笛子青年专业组、小型民乐室内乐组双项金奖，宝钢奖学金、傅成贤奖学金、娃哈哈室内乐奖学金等。

张硕，毕业于中央音乐学院，师从著名管子教育家、演奏家胡志厚教授学习管子专业。在校期间学习成绩优秀多次参加重要演出并担任独奏。担任2014年王时民族管弦乐作品音乐会《管子协奏曲》独奏，参加第四届中国管乐周“刘文金管乐作品音乐会”担任独奏；2015年在“金磬吹打”北京音乐厅专场音乐会上担任管子领奏等。2013年随金磬吹打乐团获得“中国民族器乐民间乐种组合展演评奖比赛职业组优秀演奏奖（文化部主办最高奖）”以及2012年CCTV民族器乐电视大赛优秀奖。

陈人杰，黑龙江省常任理事、中国农业大学、北京民族大学笙专业外聘教师。9岁学笙，师从著名笙演奏家唐富， 2010年以优异的成绩考入中央音乐学院民乐系，师从杨守成教授，2015年考入中央音乐学院硕士。她曾多次与中国广播民族乐团、武警文工团、北京民族乐团，北京昆曲乐团， 中央音乐学院民族管弦乐团等国内主流乐团合作演出，足迹遍布奥地利、新西兰、马其顿、斯洛伐克、保加利亚等国家，并取得热烈反响。多次参与中央电视台风华国乐、凤凰卫视、安徽卫视等栏目的录制。在北京国际电影节、北京现代音乐节、北京青年艺术节等演出中广受好评。2014年6月在和平共处五项原则发表六十周年庆祝宴会上为习近平主席与缅甸、印度总理演出。2017年在张艺谋导演的《对话• 寓言•2047》中与著名音乐人吴彤合作《笙•如影》，同年受邀赴英国参加爱丁堡国际艺术节，获得广泛好评。2018 年在北京国际电影节闭幕式上再度与吴彤演出《天人合一》。2018年，她在中央音乐学院成功举办《陈人杰笙硕士毕业音乐会》。她2016年起随著名作曲家陈欣若教授学习作曲，并在音乐会上演奏自己作曲的《胡旋•胡旋》，得到热烈反响。

魏然，活跃于当今舞台上的青年打击乐演奏家，中央音乐学院青年教师。六岁起师从贵州大学音乐学院游永生老师学习打击乐，1999年考入中央音乐学院附中，师从民族打击乐演奏家、教育家李真贵教授。在校期间就已在国内多项重要赛事和演出中崭露头角，曾获得“第一届民族器乐大赛”打击乐少年组金奖。2005年，他以专业第一名的成绩从附中毕业，并考入中央音乐学院本科，师从民族打击乐演奏家、教育家王建华教授。2009年，他以优秀的成绩被中央音乐学院保送攻读民族打击乐硕士研究生。2013年，魏然留校任教， 作为民族打击乐专业教师受聘于中央音乐学院附中。与此同时，受邀成为中国民族管弦乐学会打击乐专业委员会理事。

作为一位经验丰富且活跃在国内外舞台上的青年演奏家，他至今仍保持着每年数十场的独奏、重奏和室内乐以及各种类型音乐会的演出频率，演出曲目涉猎各音乐时期的多种音乐风格。 魏然有着扎实的基本功和细腻的音乐触觉，舞台上具有深沉的感染力。2012年，他在中央音乐学院音乐厅成功举办【魏然个人硕士毕业专场音乐会】；他还曾连续三年受邀于台北举办题为【响彻云霄】的打击乐系列音乐会。2016年，魏然在北京大学百周年纪念讲堂举办了题为【鼓韵荟萃 东西相融】的打击乐讲座与音乐会。他还长期与海内外各大知名乐团合作演出， 这其中包括中国交响乐团，中国广播民族乐团，中央民族乐团，中央歌剧院，中国电影交响乐团，国家京剧院， 北京民族乐团，澳门中乐团，汉堡芭蕾舞及室内乐团，演出足迹遍布世界各地，在日本，新加坡，马来西亚，丹麦， 德国，葡萄牙，法国、美国、澳大利亚、新西兰等国家的著名音乐厅进行演出与交流。2014年，因在“中法文化交流50年”活动中所作出的贡献，获得了法国“Selles-sur-Cher荣誉市民”的称号。

在教学中，魏然的学生除了在国内重要比赛中获得优异成绩外，还曾连续指导学生获得了中央音乐学院研究生保送资格。他的教学能力得到了学院、附中各级领导的肯定，2014年，他获得了中央音乐学院附中“优秀指导教师奖”，2016年，获得了“奖教金奖”。

赵洁，副教授，硕士生导师，中央音乐学院民乐系教师，青年琵琶演奏家。中国音乐家协会会员。中国民族管弦乐学会琵琶专业委员会常务理事。6岁开始学琴，2005年毕业于中央音乐学院民乐系，获硕士学位，同年留校任教至今。曾师从邵荣久、刘石、柯明、吴俊生、周慧、杨靖、李光华诸位老师，并得到刘德海先生及陈泽民先生的悉心教导。作为教师，其先后20多次荣获各个大赛的优秀指导教师奖。多名学生在国内外重大比赛中屡屡荣获佳绩，共获金奖、银奖、铜奖在内的近百余个奖项。其本人也受邀在国内外琵琶大赛中担任艺术顾问及评委。出访过多个国家和地区交流、演出。近年来，先后受邀在西安、天津、上海等地区举办了20多场个人独奏音乐会及师生音乐会。举办了多场讲座。曾先后出版了《逸笔草草》CD、《春秋》CD、《捌零玖零》DVD、《春华秋实》DVD。发表了论文《论琵琶试奏的技巧及训练方法》、《诉——读唐诗【琵琶行】有感》音乐特点解析 》、《河南方言对河南板头曲琵琶风格的影响 》。 受到《乐器》、《中国音乐报》、《中国乐坛》、《音乐周报》、《音乐生活报》、土豆网、优酷网等多家媒体的专访以及新浪、搜狐等多家网络媒体的报道。

邸琳，青年阮演奏家，中央音乐学院阮专业教师,中国音乐家协会会员。师从于阮演奏家、教育家徐阳教授。曾荣获：2012年CCTV民族器乐电视大赛弹拨组 金奖；2010年首届北京阮邀请赛青年专业组 金奖；2009年“亚洲小演奏家”音乐节暨华夏民族器乐大赛 金奖； 2013年5月在中央音乐学院音乐厅成功举办个人专场音乐会， 并出版发行个人专辑《邸韵琳溪·阮音乐会精选》;2015年4月在北京理工大学举办“邸琳与少年阮族乐团专场音乐会”；2015年11月在北京大学百周年讲堂成功举办“融—邸琳阮乐演奏会”。

近年来，参加了许多国内外的重大演出及讲学活动，如台湾、新加坡、马来西亚、泰国、莫斯科、保加利亚、马其顿、奥地利、法国、德国、新西兰等地。 2014年受邀赴法国巴黎参加了“中法建交50周年”的演出及讲座，并荣获SELLES市政府颁发的“荣誉市民”。2017年4月随中央音乐学院赴乌克兰参加“一带一路中乌建交25周年”交流演出，并与柴可夫斯基音乐学院、利沃夫音乐学院进行交流；曾担任第四届孔子学院国际音乐夏令营“中国音乐暑期学院”指导教师；先后参与由瑞鸣音乐出品的《明月映敦煌》及《中日民谣器乐即兴》两张专辑的录制。

李凯文，1996年出生于山东青岛。2002年跟周正申老师学习民族打击乐和西洋打击乐,于2014年考入中央音乐学院本科，跟随王建华教授学习民族打击乐，跟随刘刚副教授学习西洋打击乐。2018年以专业第一名的成绩考入中央音乐学院研究生。在校时参加过金磬吹打室内乐组合、北京电子音乐节、第一届中国民族音乐节、中央音乐学院75周年校庆、第五届管乐周等重大演出。2010年曾赴京参加第二十九届世界音乐教育大会并进行民乐专场演出。2012年度优秀艺术特长生综合能力测评推选活动全国总决赛排鼓专业荣获高中组金奖，板鼓专业荣获高中组金奖;.2014年荣获国际华人打击乐大赛民族打击乐独奏金奖。2015年与杭州交响乐团录制中央台跨年音乐会。2016年“澳门国际鼓乐节”专业青年组板鼓金奖。2016 年“第十一届上海全国打击乐比赛”民族打击乐第三名。2016年、2017年分别与贝多芬艺术节交响乐团和捷克布尔诺爱乐乐团在人民大会堂参演新年音乐会。

邹韵琪，中央音乐学院民族打击乐专业本科四年级学生，中央音乐学院艺境室内乐团成员，李民雄特别大奖获得者，师从青年打击乐演奏家魏然老师。

演出经历：2017年4月，赴泰国参加艺境室内乐团专场音乐会及交流；2017 年5月，参加中德高级别人文交流对话机制首次会议开幕演出；2017年11月， 参加中法高级别人文交流机制第四次会议开幕演出；2017年12月，赴俄罗斯参加艺境室内乐团专场音乐会及交流；2018年5月，参加泰国公主访问中央音乐学院欢迎演出；2018年6月，赴法国参加艺境室内乐团专场音乐会及交流。

获奖经历：20 07年荣获“CC T V民族器乐大赛”少年组优秀奖；2011年荣获“第六届全国青少年打击乐比赛” 专业少年组一等奖，同时荣获李民雄特别大奖；2012年荣获“文华艺术院校奖”少年组演奏奖（最高奖）及小型乐器组演奏奖（最高奖）；2014年荣获“第五届中国国际打击乐大赛”青年组一等奖；2015年荣获娃哈哈室内乐奖学金；2017年荣获文化部“第六届全国青少年民族乐器教育教学成果展示活动室内乐组入围奖（最高奖） 。

张佳康，中央音乐学院筝专业本科生， 师从于李萌教授。

曾与中央音乐学院琥珀四重奏合作首演作品《寄回欧登塞》；随北京现代室内乐团参加上海当代音乐周演奏作品《水想||》；出访欧洲、印度等国家交流演出。曾荣获：“锦绣筝程”全国青少年古筝艺术节全国总决赛专业组金奖；“翰雅杯”首届中国古筝艺术传统流派及民间风格作品演奏邀请赛福建流派最佳演奏奖；中国音乐国际大赛（德国汉堡）专业少年组金奖。

赖嘉静，青年指挥；文化部首届“李德伦指挥比赛”获奖者，“国家奖学金” 获奖者，“傅成贤纪念奖学金”获奖者。自幼热爱音乐并学习钢琴，中央音乐学院、美国辛辛那提音乐学院乐队指挥双硕士，先后师从于指挥家陈琳及指挥家Mark Gibson，指挥家、钢琴家P.V. Dobrovolsky。2010年起兼任杨鸿年教授创立的中国国家交响乐团附属少年及女子合唱团排练指挥及钢琴伴奏，在俄罗斯第九届“尤.法力克－歌唱世界”国际合唱比赛中获大赛唯一“最佳伴奏奖”。2012 年起，在中央歌剧院担任合唱指挥，完成多部歌剧、清唱剧的排演工作。

2013 年，从全球三百余名指挥中脱颖而出，作为最年轻的指挥受邀参与瑞士琉森音乐节“本纳德. 海丁克大师班”，执棒琉森弦乐音乐节乐团。2014年与着名指挥家Terje Mikkelsen 合作，担任由挪威易卜生国际中心与挪威北极歌剧中心联合制作的歌剧《NOR A》的助理指挥及钢琴艺术指导。2015年，指挥中央歌剧院演出威尔第歌剧《茶花女》；同年，受邀赴意大利拉文纳参加“里卡多.穆蒂”意大利歌剧学院，随穆蒂大师学习威尔第歌剧《法尔斯塔夫》；在作曲家叶小纲创作的历史歌剧《永乐》中担任合唱指挥；与台湾创世歌剧团合作，在高雄指挥演出莫扎特歌剧《女人心》。2016 年，担任国家大剧院制作原创儿童歌剧《阿凡提》首演指挥及两轮复排指挥。2017年，担任国家大剧院制作施特劳斯歌剧《玫瑰骑士》幕后乐队指挥；担任国家大剧院驻院歌剧演员专场普契尼歌剧《艺术家生涯》助理声乐指导。2017年夏季，受邀赴瑞士参加梅纽因音乐节，与其音乐节乐团成功合作音乐会。2018年初，于美国辛辛那提音乐学院成功指挥演出普契尼歌剧《贾尼斯基基》；6月再次受国家大剧院邀请担任歌剧《长征》助理指挥。

近年来，赖嘉静受到许多指挥大师亲睐及指导，其中包括洛林·马泽尔（Lorin Mazzel），本纳德·海丁克(Benard Haitink)，梵志登（Jaap Van Zweden)，迈克.提尔森.托马斯(M.T.T.)。自2013年起，多次以钢琴艺术指导随国交少年合唱团参与国宴欢迎演出及新春团拜会，为习近平主席等国家领导人及外国元首演奏。赖嘉静现任中央音乐学院交响乐团助理指挥，并被选为美国新世界交响乐团（New World Symphony）助理指挥候选人。

*按演员出场顺序整理发布，排名不分先后

以实际演出为准